Bastien Leblanc

Cela faisait un petit moment que je ne m’était pas enthousiasmé pour un groupe. Un peu ennuyé de cette profusion de MySpace sans grandes originalités, de ces chanteuses folk a la voix craquante mais qu’on commence a entendre partout.

Et puis ce nom qui émerge de plus en plus de mes lectures Internet. « Gush », un premier tour sur MySpace, oui ok… mais je zappe. Et la semaine dernière, je tombe sur une vidéo postée sur le site le hiboo ( excellent blog si il fallait le rappeler), de ces 4 gars lors de leur passage a la maroquinerie. Et la, il y a quelque chose, une originalité, et ça « accroche grave » !

Où les classer? Euh je ne sais pas!!

On est assez rapidement conquis par leur titres tubesques « let’s burn again« , « dance on« , »no way » et « You really got style »

Leurs secrets? Une harmonie vocale excellente, une pêche qui passe dans chacun de leur morceau, et des influences soul, funk et rock.

Et la sauce prends! On hoche la tête au rythme de ces titres ultra dansant. Et on se plonge – avec peut être plus de difficultés – dans les ballades comme « Remedy » ou « in the sun« .

Leurs influences musicales semblent tellement nombreuses que je ne pourrait les énumérer. Mais ça pourrait aller de Michael Jackson ( ou Jackson’s five pour les harmonies), aux Beatles pour le rock, en passant par du funk rock a la Prince.

Et puis tout simplement de la musique qui donne le sourire

Profitez!!

http://www.deezer.com/music/gush/everybody-s-god-bonus-edition-481961?provider=website

http://www.myspace.com/wearegush

http://www.dailymotion.com/relevance/search/gush

simple partage de cette excellente session qui avait lieu en janvier dernier.

En savoir plus:

http://www.soul-kitchen.fr/10486-local-natives-black-session-pour-france-inter
http://sites.radiofrance.fr/franceinter/em/cestlenoir/
http://www.le-hiboo.com/20551-hiboo-dlive-local-natives (excellente session acoustique à voir!!)

copyright photos: Robin – tous droits réservés

En voilà un album pas simple à aborder, ni à chroniquer. Ces petits jeunes sortis d’on ne sait où nous sortent une pop atmosphérique, bien plus intelligente que l’on pourrait l’imaginer. Minimaliste à souhait, un voyage pour de la pop claire, nette, précise, cet album est une petite perle.

Alors oui je succombe au « Buzz » lié à ce groupe sur Internet, mais il me semble que pour une fois il y a une vraie qualité dans leur musique.

(Lire la suite…)

Dj Zebra, Rock’n Soul Radio. Oui, il s’agit bien d’un album qui sortira le 22 mars en CD, et non pas d’une chronique sur son émission hebdomadaire sur le Mouv diffusée actuellement. Véritable hommage aux radios! C’est d’ailleurs drôlement agréable de voir que tout le monde n’oublie pas le bienfait d’une bonne vieille station de radio!

Car effectivement sur cet album (il me semble le premier « vrai » album produit par Dj Zebra, en dehors de ses contributions purement internet) il s’attache à rendre hommage autant qu’il peux aux radios. On retrouve par exemple quelques voix bien connue de la bande FM, comme par exemple l’excellent Laurent Lavige, une des « VOIX » de France Inter qui anime l’émission « Sur la route » à 21H. Emission de radio qui d’ailleurs s’inclue bien dans le projet de Dj Zebra, nous emmener « sur la route » à travers les musiques d’hier et d’aujourd’hui, mais toujours une excellente sélection! On retrouve ensuite d’autres voix des radios rock françaises, pour y insérer un petit jingle

Par rapports à toutes ces précédentes productions de « bootlegs », il n’y a pas ici de mix à outrance, simplement des nouvelles versions, de belles productions, et quelques remix subtiles. On retrouve quelques perles comme The old heart of Mine, Black Hole Sun, ou encore Enjoy The Silence.

Il a surtout je crois réussi à reproduire  l’ambiance des radios show anglais très bien représentés par le film Good Morning England. Et on écoute ce -plutôt court- CD sans trop se poser de questions, en profitant de ce temps, comme d’une bonne émission de radio. Choses que l’on fait que trop rarement, pourtant passer une petite soirée, lovée dans un canapé à s’écouter -par exemple- c’est Lenoir, Sur la Route, ou l’émission PopRockStation de Zegut sur RTL2 ça a du bon!

Let’s all chant remix – Zzebraa by Paris PngPng

Et donc on apprécie cet hommage/production de DJ Zebra, et on regrette que ça soit court, on voudrait en écouter pendant 2h !

Merci à [www.pingpong.fr] et surtout aller jeter un petit coup d’oeil et d’oreilles au myspace du lascar : [http://www.myspace.com/zzebraarock]

Je suis finalement assez rarement fan d’artistes électro, voir électro-pop. Mais comme le dit si bien Bernard Lenoir, Hot Chip depuis leur début nous offre une musique électronique avec une âme.

Un look défiant toute concurrence (un chanteur pas bien grand, habillé en business man un peu kitsh, une rythmique mêlant batterie et synthé mais toujours accrocheuse, une voix haut perchée tout à fait reconnaissable. Tels sont les ingrédients de ces anglais qui nous font de la musique à redonner le sourire.

En électro pure, ça pourrait paraître un peu plat, presque vieillot. Ils manient les vieux sons des années 80 que l’on trouve souvent affreux. Ce tableau semble bien négatif, et malgré ça et bien la sauce prend à merveille ! Ils chantent, c’est dansant et même parfois romantique, et jamais ennuyant.
Oui on s’ennuie pas, c’est ce qui arrive trop souvent avec de la musique électronique. On est bien loin de la répétition bestiale et pas intelligente.

A écouter avec cet article, quelques titres de leur dernier albums. A écouter, à danser, et juste du plaisir. C’est basique, mais drôlement efficace !

Enjoy !!

Photo: http://www.flickr.com/photos/hailmaryny/

Et sinon: http://www.myspace.com/hotchip

La musique de Yeasayer nous remplit. Complexe et envoutante, il en devient impossible de s’en détacher une fois qu’on a mis nos oreilles dessus.

Ils ont seulement un album ( et un deuxième en préparation) à leur actif, et pourtant on sent une maturité étonnante dans leurs titres. Ils utilisent instruments classiques et boites électroniques. Une voix plutôt haute, tout est en place parfaitement. Ca serait même parfois trop parfait, pas une faille. C’est presque frustrant de ne pas trouver où ils pourraient faire mieux. Frustrant de ne pas trouver de défauts.

Dans leur premier album All Hour Cymbals on naviguent dans des sonorités parfois presque orientales, souvent psyché, a la limite même du chant d’incantation. C’est vrai qu’on peut écouter religieusement ces chansons. A écouter d’ailleurs de préférence au casque tellement ils utilisent la stéréo et les samples finement placés.

Le single Ambling Alp de leur prochain album ( prévu en février avec un concert en mars à Paris) est vraiment prometteur. Dans un sens un poil plus abordable, une melodie à toute épreuve qui rentre dans la tête. Un rythme parfois presque reggae, qui donne envie de bouger! Et toujours une musique remplie, complète et complexe. On attend forcément ce prochain album avec grande impatience!

A ne pas rater le clip de ce titre Ambling Alp qui est carrément psychédélique, hallucinogène, perturbant. Mais surtout qui représente bien leur musique pour son côté un peu angoissant, angoissant car complet, a s’y perdre.

Et enfin au vu des vidéos live trouvées sur le net a ne pas rater en concert.

Le dernier single est téléchargeable gratuitement ici : http://www.amblingalp.com/ ( il suffit de laisser son Email)

A voir sur le net:

http://www.myspace.com/yeasayer

http://www.blogotheque.net/+-Yeasayer-+

Un samedi de décembre, peu avant Noël, un fleuriste, du grogg et de la folk chaleureuse. Cette session méritait bien le nom de Xmas Acoustic Party. Tous avaient un peu froid, est-ce pour les plantes? Peut être… Mais on accueil avec bonheur ce grogg parfaitement dosé. (Lire la suite…)

Après avoir grandement apprécié King Of Convenience, on ne peut pas
passer à côté du projet parallèle de la moitié du groupe. The
Whitest Boy Alive, fin, intelligent, il a presque tout pour lui.

On sait pas trop où caser cet album. De l’electro? Non il suffit pas
de quelque sons pour ça. Ou du funk, du folk. C’est tout simplement un
peu de tout ça! Et c’est remarquable de sortir un mélange homogène
de toutes ces sonorités presque aux antipodes les unes des autres.

Cet album s’écoute, sans se poser de questions. C’est doux, ça file.
On pourrait avoir peur de s’ennuyer avec ces boucles electro, cette
guitare funk, cette voix à la songwriter, ce tempo lent et cette
simplicité apparente. Mais tout au contraire on est bercé, emmené a
la fin de l’album sans y prêter attention.

Le morceau Roller Coaster Ride ( en français tour de montagne russe)
est une pure merveille. Jouant entre le texte sur ce manège qui doit
aller vite et fort et la douceur de la musique. On se croit sur ces
montagnes russes au ralenti, le temps de fige presque.

Oui le temps s’arrête. Suspendu à quelques notes. Distillées au
compte goutte, mais juste au bon moment. Et on admire la qualité de
cet album, qui fera bonne place aux soirées au coin du feu de cette
hiver.

Ecouter l’album du spotify

Voilà des années que j’écoute ce live encore et encore, je viens de le trouver sur grooveshark, je suis obligé de vous en faire profiter! Ce concert donné en 2002 est l’un des seul de Thom Yorke seul, acoustique jouant les titres de Radiohead.

Une qualité sonore presque parfaite (pourtant je doute que cela soit un enregistrement officiel). Et mon héros depuis des années Thom Yorke, une voix à déchirer les coeurs les plus durs. De l’émotion en boite, enjoy!

Je suis volontairement ultra concis, un long discours n’est pas parfois pas intéressant, seul l’écoute compte ici.

Une fois n’est pas coutume sur le blog, pas de revue d’artiste, mais un petit texte sur Hadopi.

Ce sujet me tient à cœur pour de nombreuses raisons, l’amour pour la musique et les films en général, mais également pour les réflexions qu’il amène sur l’avenir de l’Internet. (Lire la suite…)

Rendez vous dans un bel appartement du 18 ème arrondissement pour ce concert privé de Orouni et Lisa Li-Lund. On attend avec impatience d’écouter la soeur d‘Herman Düne, mais première partie avec Orouni. (Lire la suite…)